LEVEL 42 - THE PURSUIT OF ACCIDENTS (1982)

VALORACIÓN: MUY BUENO


FORMACIÓN:

Mark King: Bajo y voz
Mike Lindup: Teclado y voz
Boon Gould: Guitarra
Phil Gould: Bateria

TRACK LIST:

1. "Weave Your Spell"
2. "The Pursuit Of Accidents"
3. "Last Chance"
4. "Are You Hearing" (What I Hear)?
5. "You Can't Blame Louis"
6. "Eyes Waterfalling"
7. "Shapeshifter"
8. "The Chinese Way"

 


Tercer lanzamiento discográfico de los britanicos LEVEL 42 y sin embargo segundo de su discografía oficial. (el anterior "Strategy/Early Tapes" no era más que un refrito de la compañia Polydor a rebufo de su sensacional primer álbum) "The Pursuit Of Accidents" es casi sin ninguna duda el disco menos popular de los chicos de Mark King. Bien es cierto que la sombra de "Level 42" (1981) es alargada y que todos los discos que editó la banda hasta el lanzamiento del celebérrimo "World Machine" en 1985 resisten mal la comparación con semejante coloso sonoro, pero el resultado sin llegar ni por asomo a las cotas de calidad de su opera prima, es el de un dignisimo sucesor y una importantisima base para el asentamiento de LEVEL 42 en la escena musical de aquella época, plagada de bandas "One Hit Wonder" que tendían rapidamente a desaparecer y a descender a los infiernos, condenados al anonimato y a la ignominia. En el aspecto meramente musical este "The Pursuit Of Accidents" no añade nada nuevo a la formula Jazz/Funk del primer elepé y contiene cortes realmente brillantes como "Weave Your Spell", la homónima "The Pursuit Of Accidents" o la muy accesible "The Chinese Way" (sin duda alguna el tema más popular del disco), pero globalmente a mi entender el plástico esta falto de composiciónes más directas, de las que te enamores a la primera escucha, temas llenos de funk furioso y masculino como pudieran ser "Almost There" o "Love Games" aqui brillan por su ausencia en beneficio de su vertiente más "jazzera" y virtuosa, especialmente por parte de Mark King, cyborg construido a finales de los años 50 en la Isla de Wight para enseñarnos que tocar slap a velocidad de vertigo, cantar como los angeles y masticar chicle a la vez con la precision de un metrónomo, es algo realmente sencillo para la fria y matemática CPU de un androide tan avanzado como los de su gama. Y todo ello con la pasión humana y el corazón de quien realmente ama la música sin complejos, de aquel quien admira a SLY & THE FAMILY STONE y a STANLEY CLARKE a partes iguales y que antepone la parte artistica a la tecnica a la hora de tocar. Todas los halagos que yo pueda hacer a este hombre son pocos para compensar todas las sensaciones que me ha hecho experimentar en todos sus discos, incluyendo este "The Pursuit Of Accidents" que es de los trabajos más flojitos que han sacado a mi parecer, (y aun asi es muy bueno) asi que sirva esta crítica como mi manera de honrar su inmenso talento. Aunque no te guste el funk, la musica disco te parezca una horterada y el jazz te aburra hasta la extenuación, te recomiendo que des una oportunidad a esta maravillosa banda y a este disco en particular porque si te llega realmente a gustar, se te abrirá un nuevo horizonte musical que te dara momentos de enorme felicidad.

T. LORENTE

VOIVOD - NOTHINGFACE (1989)

VALORACION: MUY BUENO

FORMACION:

Denis Bélanger: voz
Denis Dámour: Guitarra
Jean-Yves Theriault: Bajo
Michael Langevin: Batería

TRACK LIST

01- The Unknown Knows
02- Nothingface
03- Astronomy Domine (Pink Floyd)
04- Missing Sequences
05- X-Ray Mirror
06- Inner Combustion
07- Pre-Ignition
08- Into My Hypercube
09- Sub-Effect

Este trabajo del año 89 de los canadienses VOIVOD es una de las muestras de Trash-progresivo más singulares que he tenido oportunidad de escuchar. Cambios inesperados, voces de locura, y un ambiente general lleno de creatividad con cada cosa en su sitio.
A diferencia de otros trabajos suyos como “War and Pain (1984), en este álbum se pueden notar más influencias psicodélicas y no solo por la incursión de “Astronomy Domine” del primer disco de PINK FLOYD, muy digna del original, sino por la utilización de elementos reminiscentes de la escuela del garaje-rock americano, incluso sesentero.
Realmente no es fácil diseccionar esta amalgama de sensaciones que es “Nothingface”, sobretodo por la combinación de toda la parafernalia Trash Metal, que se nota en los ritmos rápidos etc, y en un gusto por lo abstracto que deja a los proggers de los 70 en agua de borrajas en este sentido.
En cuanto al contenido, la duración de los temas no suele estar por debajo de los cinco minutos y tienden a estructurarse en torno a un estribillo pegadizo, estrofas irónicas, y secciones instrumentales con gran dominio rítmico y técnico, las armonías juegan con los menores y mayores por igual, es decir, que es un collage de estados de emoción bastante bien hilvanado en el que los riffs juegan al mas puro estilo progresivo. Yo personalmente me quedaría con la primera cara del LP, fenomenalmente abierta por “The unknown Knows” que empieza de una manera para terminar en un rollo completamente diferente, algo típico en el prog. La sigue “Nothingface” con un estribillo muy en la onda post-punk ochentera y un desarrollo intimidante. Temas como Missing Sequences o X-Ray Mirror repiten ese esquema de “cortar” al oyente con  situaciones llenas de tensión y melodía. “Inner Combustión” puede parecer más digerible, pero también es verdad que a un par de escuchas la mayoría de los temas se quedan en la cabeza. “Pre-Ignition” es muy expresiva y los dos últimos cortes “Into my Hypercube” y la destacable “Sub-Effect” siguen esa aureola siniestra e inclasificable a pesar de la etiqueta Trash-Progresivo.

Un disco realmente extraño, en el que la mezcla de ideas musicales consigue una atmósfera, única, punzante, inquietante, robótica, satírica y de inspiración imposible en algunos momentos. Súper recomendable para los amantes del virtuosismo compositivo y de los ambientes tétricos y vacilones con regusto “rockero”.

M.LAGUNA

CRAFT - TOTAL SOUL RAPE (2000)

VALORACIÓN: MUY BUENO

FORMACIÓN:



Joakim Karlsson – Bajo
John Doe – Guitarra
Nox – Voz


En el año 2000 los suecos CRAFT debutaban con “Total soul rape”. El camino hasta este disco no fue sencillo precisamente. La banda llevaba desde 1994 luchando por hacerse un hueco en la saturada escena de Black Metal de los 90. En sus inicios se hacían llamar NOCTA, y no fue hasta 1998 cuando adoptaron el nombre actual.

Tras esta breve introducción de la banda, ciñámonos al álbum que nos ocupa. Con este “Total soul rape” CRAFT se marca un debut soberbio para el género. Poseen bastantes de los ingredientes imprescindibles de la escena Black otorgándoles personalidad propia. Se nota que este debut no fue flor de un día.

Sus ritmos son apabullantes desde el primer tema, “World of plague”, que actúa a modo de preludio de lo que vamos a escuchar a continuación. Unas guitarras sucias, baterías rápidas y oscuras, y una voz de Nox que acompaña con el chirrío justo cada composición. Una magistral prueba de cambios de ritmo y voces guturales al más puro estilo del black metal noruego de principios de los años 90 es sin duda “Past, present, dead”, donde los suecos mantienen nuestros oídos chirriando durante los 3:31 de duración. Y ojito a la guitarra en el tema que da título al disco; “Total soul rape”, puro black metal pero sin lugar a dudas con estilo propio, estilo CRAFT. En cuanto a las letras se refiere nos salimos de lo habitual, en esta ocasión encontramos un odio desmedido por lo humano, abogando por la muerte, la destrucción y el odio. Letras de ira para música de odio.

Sin lugar a dudas, un gran debut dentro de la ya tan manida escena nórdica de metal oscuro. Ciertamente hay factores que pueden mejorarse, pero en el año 2000 los CRAFT iban por muy buen camino para convertirse en uno de los imprescindibles del género. Estaremos atentos a sus siguientes lanzamientos. 

A. RUPÉREZ

 

DRAGONFORCE - INHUMAN RAMPAGE (2006)

VALORACIÓN: PÉSIMO


FORMACIÓN:

• Herman Li: Guitarra eléctrica Líder y Rítmica, voz de acompañamiento.
• Sam Totman: Guitarra eléctrica Líder y Rítmica, voz de acompañamiento.
• ZP Theart: Voz
• Vadim Pruzhanov: Teclados, piano, voz de acompañamiento.
• Dave Mackintosh: Batería, voz de acompañamiento.
• Adrian Lambert: Bajo, voz de acompañamiento en Through the Fire and Flames a Storming the Burning Fields.
• Frédéric Leclercq:Bajo, voz de acompañamiento en Operation Ground And Pound a Trail of Broken Hearts.

TRACK LIST:

1 - Through the Fire And the Flames
2 - Revolution: DeathSquad
3 - Storming the Burning Fields
4 - Operation Ground And Pound
5 - Body Breakdown
6 - Cry For Eternity
7 - The Flame Of Youth
8 - Trail Of Broken Hearts

DRAGONFORCE. Vayamos por partes: tengo que reconocer que la primera vez que escuché "Through the Fire And the Flames" quedé absolutamente apabullado por la tremendisima velocidad de Sam Totman y Herman Li, los dos guitarristas de esta formación británica (antiguamente habian buenas bandas por esas islas, te lo aseguro) pertenecientes al género del "Extreme Power Metal" (¿queeee?) Y eso que siempre he sido muy fan de las bandas que armonizan a toda velocidad con dos guitarras, desde THIN LIZZY hasta CACOPHONY. Por eso me llamaron la atención desde la primera vez que tomé contacto con ellos, y como se suele decir o solemos pensar hay discos que mejoran con las escuchas, discos en los que encuentras cada vez más detalles con los que deleitarte, discos que te gusta recomendar a amigos, familiares y conocidos hasta el punto de amargarles la vida con tu obsesión ("hey, tio, tienes que escuchar a los ******, son INCREIBLEEEESSS!!"). Pues ahora querid@ amig@, te pido que pienses todo lo contrario: imagina que cuando más lo vas escuchando, más detalles "malignos" vas advirtiendo: trucos de estudio, abuso de pedales Whammy, disparadores de batería, esquemas de solos CALCADOS en TODAS las canciones, etc... y llegas a la inequívoca conclusión de que te han tomado el pelo. Y te han tomado el pelo además en poco más de cincuenta minutos que a poco de buen gusto musical que puedas tener te pareceran una verdadera tortura. Para resumir el contenido musical (ja!) de este aborto, digamos que es un disco formado por dos canciones: la archiconocida "Through The Fire And The Flames", que ocupa las siete primeras pistas (si no existiera el espacio de silencio entre tema y tema, nadie se daría cuenta de que ya empezó la siguiente canción) y atención, atención, damas y caballeros, la SUPER - POWER - BALADA "Trail Of Broken Hearts", canción en la que podrás apreciar las múltiples carencias vocales de ZP Theart, el "intento" de vocalista de estos señores con tanta prisa (Creo que a Sam y a Herman los esperan en una fiesta de No - cumpleaños para tomar el té...), que lejos de suponer un respiro a tu ya destrozado cerebro, no es otra cosa sino el último clavo en tu ataud y una despedida por la puerta grande del mal gusto y la falta de inspiración. Este "Trail Of Broken Hearts" es probablemente una de las peores canciones jamás escritas, balada hortera y vulgar donde las haya, de las que te hacen sentir vergüenza si la vas escuchando por la calle en tu MP3 y de la que renegarás mas veces que San Pedro a Jesucristo si eres preguntado por ella. Esta mierda se lleva por meritos propios la PEOR nota que damos y además sin ningún tipo de remordimiento. Estas anomalias musicales no deberían existir. Un rotundo CERO en todos los aspectos, por mucho virtuosismo que quieran demostrar, y un DIEZ para mi por haber tenido el VALOR de haberlo escuchado CUATRO VECES SEGUIDAS para hacer esta crítica. Creo que me voy a subir el sueldo (y a tomar un Valium)

T.LORENTE

SLAUGHTER AND THE DOGS - SHOCKING (1991)

VALORACION: NORMAL

FORMACION:

Wayne Barrett: voz
Mick Rossi: Guitarra, bajo, coros
Rudd: Bajo
Noel Kay: Batería y percusión

TRACK LIST:

01: Shocking
02: Angels of the Night
03: Cocaine Smile
04: Back on the Streets
05: Stop Playing with Mother Earth
06: That´s Life
07: 1,000 Miles from You
08: All Through the Night
09: Me
10: Strange Fruits
11: For U

Después de un paron de once años, la famosa banda de la escena Punk 77 SLAUGHTER AND THE DOGS editó este álbum llamado Shocking en 1991. Los de Manchester hicieron un buen intento (aunque un poco tarde) de acercar su sonido al Hard-Rock de los 80, pero después de tantos años cabía esperar por su parte un mayor esfuerzo para componer mejores canciones, y es que es curioso como la mayor parte de grupos coetáneos a SLAUGHTER AND THE DOGS en esa época, o bien estaban disueltos, o reconvertidos a alguna de las corrientes mutantes de mediados de los 80, tales como, After-Punk, Gótico y en caso del Punk 82, Trash Metal etc, pero cada una de esas formaciones solía contar con un álbum “maldito” pero brillante que marcaba la diferencia entre una época y otra, normalmente con el desprecio de las huestes Punk.
 No es este el caso que se nos presenta pues aunque no esta mal, “Shocking” no es el material mas inspirado de gente que hizo auténticos himnos del 77 bastante versionados, como los aparecidos en su debut “Do it Dog Style” (1978) o su single “Cranked up Really High” (1977)
Después de que vemos una portada magnifica e impactante, Shocking, la que da título al LP, es un tema cañero y rockero que abre bien la historia, para luego meternos en unos cuantos cortes que aunque potentes, se quedan un tanto insípidos. Es en “Back on the streets”, donde si nos encontramos un cañón, redonda y eficaz, es la que debería ser el single obligado del plástico, tiene ese toque de himno especial pegadizo y también cuenta con un buen trabajo a las guitarras, que no obstante mantienen un papel irregular en el disco. Resulta que es una reinvencion del tema de Gary Moore. La siguen algunos temas pasables como “Stop Playing with Mother Earth” o “That,s Life” y “Me” es otro corte interesante aunque debería tener algo mas de duración o estar finiquitada de otra manera.
Algunas son bastante coñazo como Strange Fruits, tema de relleno total, y el resto es material decente aunque nada del otro mundo.
El disco debió pasar completamente desapercibido pues apenas se encuentra información sobre el, en cambio es relativamente fácil encontrarlo aquí en España en mercado de segunda mano etc, debido a reediciones posteriores que incluyen remixes de algunos cortes
Un disco aceptable con algún tema notable, pero que en si es bastante pobre y no se quita el aire a lo IGGY POP del "Instinct" que se respira por ejemplo en muchas de las voces. Se salva de una puntuación mas baja por los pocos temas antes mencionados, y por ofrecer una producción y textura currada y agradable.

M.LAGUNA