RUSH - GRACE UNDER PRESSURE (1984)

VALORACIÓN: IMPRESCINDIBLE

FORMACIÓN:

Alex Lifeson - Guitarra.
Geddy Lee - Bajo y Voz.
Neil Peart - Batería.

TRACK LIST:

1 - Distant Early Warning
2 - Afterimage
3 - Red Sector A
4 - The Enemy Within
5 - The Body Electric
6 - Kid Gloves
7 - Red Lenses
8 - Between The Wheels

Recuerdo una conversación mantenida hace ya unos meses con un compañero de trabajo que me preguntaba si conocía algún disco de cualquier interprete en el que todas las canciones me gustaran, ya que el siempre encontraba temas de los llamados "de relleno" en estos álbumes. La verdad es que aún siendo esto una valoración meramente subjetiva, se me vinieron a la cabeza unos cuantos titulos que a mi parecer cumplen esos parametros de calidad. Pues bien creo que estamos ante una de esas obras que colma todas mis expectativas como oyente. Y es que "Grace Under Pressure" es un disco que retoma el dificil sendero iniciado por RUSH en su anterior álbum "Signals" de 1982, obra no exenta de polémica debido a la incursión de sintetizadores en su música que venía a quebrar el tradicional sonido de "power trio" que habitualmente practicaban estos virtuosos canadienses. Guste o no, a diferencia de otras formaciones clásicas que se ahogaron en la marea producida por los emergentes sonidos de la New Wave ochentera, RUSH supieron reinventarse a si mismos, ofreciendonos un cambió no solo en lo sonoro, tambíen en lo estético (increibles las fotos estilo "New Romantic" de Alex Lifeson de la gira de EXIT: STAGE LEFT de 1981) y en el apartado artístico/compositívo. Atras quedan en el tiempo las recargadisimas y kilométricas composiciones a lo "Cygnus X - 1" o "The Fountain of Lamneth". La formula es ahora más directa, reduciendo la duracíon de los temas a una media de 5 minutos y con una variedad de estilos que hace que el resultado sonoro sea a la par sorprendente y arriesgado. Buena prueba de ello puede ser temas como "The Enemy Within" en el se aprecían estructuras y cadencias más propias del Ska o el Reggae, o el inconfundible sello del pop-rock de estribillos pegadizos de "Kid Gloves". Hay temas con densas y misticas armonías como en "Red Lenses" y "Between The Wheels", frases de guitarra que harían estremecer de emoción incluso a tu abuela, como "Afterimage", lírica que versa sobre temática futuristica ("Red Sector A", "The Body Electric") y un arranque de disco arrogante y majestuoso como solo saben hacer bandas de este calibre, el tema/himno "Distant Early Warning". La ejecución, sencillamente perfecta. Alex Lifeson es un guitarrista soberbio e inspirado, capaz de dar texturas y atmosferas que te hace pensar si realmente RUSH son solo tres tios. A Geddy Lee le conocemos de sobra por ejercer de hombre - orquesta, sobre todo en los directos de este veterano conjunto y Neil Peart, pues para que engañarnos, es probablamente el mejor baterista de la historia. Es una pena que haya gente que desprecie este disco por suponer para RUSH ese cambio profundo que TODA banda tiene que efectuar para que su legado trascienda a la historia. Despierten, yo tambíen pienso que "2112" es uno de los mejores discos de rock progresivo jamas hecho, pero no por ello pienso que "Grace Under Pressure" es una mierda, más bien todo lo contrario. Es el intento de una banda de buscar su propio estilo, quitandose el sambenito de imitadores de LED ZEPPELIN que tenían los de Toronto durante los años 70. Con un poquito más de duración se llevaría de calle la puntación más alta que damos en este blog, pero creanme, ni siquiera es relevante. Renovarse o morir. Que cada uno saque sus propias conclusiones.

T.LORENTE

TISHAMINGO - STATE OF MIND (2004)

VALORACIÓN: MUY BUENO

FORMACIÓN:

Cameron Williams - Voz principal y Guitarra
Jess Franklin - Voz principal, Guitarra, teclado y órgano
Chuck Thomas - bajo
Richard Proctor - Batería

TRACK LIST:

01 - First Of The Day
02 - Whiskey State Of Mind
03 - People See
04 - Lazy Susan
05 - Way Back Home
06 - Lickety Split
07 - Palmer March
08 - Tradition
09 - Little Red
10 - Pete´s Lament
11 - Turry & The Tellico Militia
12 - El Perro Frio
13 - Last Ride


¿TISHAMINGO? ¿Y estos quienes son? Pues miren ustedes, TISHAMINGO es una banda integrada por cuatro muchachos de ATHENS, GEORGIA que debido a la ineptitud y obtusez de los dirigentes de las grandes casas discográficas se ven obligados a ganarse el pan batiendose el cobre prácticamente a diario en el circuito de clubes de U.S.A. y del que es probable que nunca salgan salvo que las cosas cambien mucho. TISHAMINGO es América en estado puro, puede que en ocasiones politicamente incorrecta, pero desde luego más representativa que la América que quieren que veamos BEYONCÉ, Tommy Mottola o EMINEM. TISHAMINGO es una banda que hace un rock sureño que es amamantado por las generosas ubres de las vacas sagradas del estilo, unido a una destreza cuasi-jazzistisca que les permite aunar una considerable gama de estilos de bandas y solistas veteranos del rock más rural que se hace en los states. De esa manera canciones como "People See" parecen sacadas de un set list de BOB SEGER, "Turry & The Tellico Militia" recuerda a la banda de CHARLIE DANIELS y "Lazy Susan" puede hacer lo mismo con WET WILLIE, incluso con 38 SPECIAL. Tanto Cameron Williams como Jess Franklin se turnan en las labores vocales principales, pero el mayor protagonismo en este campo lo tiene sin duda el primero debido a su poderosisima garganta que imprime una gran dosis de agresividad a temas como "Whiskey State Of Mind", "Lickety Split" o la antes mencionada "People See". Muy sorprendente asimismo el número de cortes instrumentales que estos chicos incluyen en este "State Of Mind", nada menos que tres (Palmer March, El Perro Frio y The Last Ride) pero no por ello se hacen tediosos o le restan variedad al álbum, sino que te hacen pensar si ENRIQUE IGLESIAS o RICKY MARTIN han dedicado tanto tiempo a su formación musical como estos "bastardos rednecks" para encontrarse donde ahora están. No me gustaría terminar este soliloquio sin recomendaros el noveno corte del disco, titulado "Little red", toda una declaración de principios a la que Jess Franklin pone su elegante voz. Si alguíen quiere comprar el disco (esperemos que sí) y vives en España, no tendrás más remedio que acudir a una tienda de importación, como te podrías imaginar, pero cuando lo tengas entre tus manos sabrás que estas ante la ÉLITE del southern rock, más cercano a las bandas legendarias de los ´70 que gente más reconocida actualmente dentro del estilo como DRIVE-BY-TRUCKERS o SHOOTER JENNINGS por ejemplo. Una verdadera lástima.

T. LORENTE

LA BANDA TRAPERA DEL RIO - GUANTE DE GUILLOTINA (1982)

VALORACION: MUY BUENO


FORMACION

Morfi Grey: voz
Tío Modes: guitarra
El Subidas: bajo
Raf Pulido: batería

TRACK LIST:

01: El Saco
02: No Me Mola Tu Pistola
03: A mi Dosis
04: Vulgaridad
05: Monopatín
06: No te Entiendo
07: Misógino
08: Juventud Tatuada
09: Comics y Cigarrillos

“Guante De Guillotina” es el segundo álbum de LA BANDA TRAPERA DEL RIO, banda formada en 1976 en la ciudad satélite de Cornellá (Barcelona).
Grupo con enorme carisma y talento, nunca pareció tener la suerte de su lado, ya que no vieron correspondida ni su valía ni su esfuerzo, (siempre con mas factores en contra que a favor), tuvieron muchos problemas con discográficas y con medios que no estaban preparados (en plena transición), a un grupo tan salvaje y descarado, y es que, el enfoque de LA BANDA, era muy diferente al del Rock radical que llego a mediados de los 80, su sonido era Hard-Rock fenomenalmente tocado unido a la actitud macarra y Punk encarnada sobre todo por el cantante Morfi Grey. Un sonido con mucho encanto y gancho, muy al estilo de RAMONCÍN Y WC por ejemplo o de los grupos de aquella época como BASURA, MORTIMER, ETC.
Después de un buen primer LP (para muchos el mejor) que salió con un año de retraso, el grupo se separa en verano del 81 para volverse a juntar un año después ya que les ofrecen un contrato discográfico para grabar este “Guante De Guillotina”.
Todo apuntaba entonces a un éxito seguro, justo cuando el Heavy Metal en España estaba en su año de eclosión, y ellos llevaban ya varios años en el tema y sin ver un duro. Al final de la expectación (preparando espectaculares puestas en escena), la discográfica quiebra y el álbum no sale, cortando en seco a los traperos. No fue hasta 1993 en el que se edita por fin el disco.
Y es una pena porque bien movido, este álbum hubiese sido un bombazo, esta compuesto por nueve cortes tremendos en los que el grupo demuestra gran dominio técnico y compositivo. En mi opinión es mejor que su primer LP puesto que suenan más a banda de rock sólida por todos los lados, dejando un poco aparte la provocación, y aprovechando mucho más la voz de Morfi. Suenan frescos, rockeros y con matices melódicos, dominados por la guitarra del gran Tío Modes, (genuino músico), por los cortes y cambios del batería Raf Pulido y por las armonías de bajo del Subidas, músicos con muchísima formación de rock y de Blues. Morfi es un cantante que sabe lo que se trae entre manos, y controla muy bien las líneas vocales además de ser un soberbio frontman. Las canciones son todas redondas, muy “Killers”, ordenadas por las marchosas como “El Saco”, A Mi Dosis, “Monopatín” y otras más Blues como “Misógino” o “Vulgaridad” pero manteniendo todas el mismo nivel de intensidad y calidad.
Y la verdad es que el tiempo no ha hecho mella en el. Un disco sin tregua y muy agradable de escuchar, para recordar a este grupo único y autentico.

Sirva como homenaje a Raf Pulido que ha fallecido este mes de abril.

M.LAGUNA